Estoy en Londres, en mi estudio en Brixton. B\u00e1sicamente un cuarto con muchos equipos de grabaci\u00f3n y cosas.<\/p>\n\n\n\n
Hace unos cuatro a\u00f1os. Los \u00faltimos a\u00f1os han sido dif\u00edciles de cuantificar en tiempo \u00bfno?<\/p>\n\n\n\n
Correcto. Pas\u00e9 por varios estudios grandes en Londres y cuando vi este lugar, una de las cosas que pens\u00e9 es que era suficientemente grande como para filmar; esa es la raz\u00f3n por la que no hicimos m\u00e1s sesiones de From the Basement en estos a\u00f1os.. es bastante caro e intentamos encontrar una locaci\u00f3n permanente que pudi\u00e9ramos usar para abaratar costos y hacerlo m\u00e1s econ\u00f3mico. Ese fue uno de los factores que me hizo pensar que pod\u00edamos hacerlo de nuevo\u2026 es m\u00e1s f\u00e1cil porque es como hacerlo en casa, y con m\u00e1s espacio y tiempo en nuestras manos.<\/p>\n\n\n\n
Esto es un poco como un recreo, porque es completamente diferente. No es una vocaci\u00f3n sino m\u00e1s bien un hobby extrapolado, algo que realmente disfruto hacer. Es m\u00e1s bien darme un gusto relacionado con la m\u00fasica en vivo. Cuando hac\u00e9s un \u00e1lbum, constru\u00eds algo – como si fueran Legos. Crear algo es como trabajar en un laboratorio, minuciosa y lentamente. Comenz\u00e1s con nada y termin\u00e1s con Notre Dame construido en Legos y a veces te perd\u00e9s estar con gente tocando en vivo. Esa es la mejor parte de From the Basement<\/em>. La intenci\u00f3n original era hacer una versi\u00f3n excepcionalmente buena de una grabaci\u00f3n en vivo de un evento, pero no es mi trabajo – es solo algo que quiero ver. Pensaba para mis adentros \u00ab\u00bfno ser\u00eda divertido hacer eso?\u00bb. Cuando hac\u00e9s \u00e1lbumes con bandas, hay un momento al comienzo en el que te sent\u00e1s y toc\u00e1s el material nuevo, y es emocionante cuando hay gente tocando en una sala; si son buenas canciones y los m\u00fasicos saben lo que hacen, es una sensaci\u00f3n hermosa, y la idea de tratar de capturar ese momento – que es breve, porque despu\u00e9s ten\u00e9s que traducir eso en algo que sea agradable de escuchar repetidamente. No es tan simple como ir a un concierto.<\/p>\n\n\n Si, creo que lo que encontr\u00e9 a trav\u00e9s de mi naturaleza obsesiva es que deber\u00edas terminar con algo que equivalga m\u00e1s al EP en vivo, pero filmado. As\u00ed lo veo. Me alegra que lo digas y que lo pienses, porque es la intenci\u00f3n del programa – hacer algo excepcional – y tratar de hacer lo mejor que puedas y esperar que sea una versi\u00f3n elevada de eso; no se trata de entrar, conectar todo y salir – la idea es tomarse el tiempo. Una de mis primeras ideas al respecto fue cuando estaba haciendo un disco con Beck y ten\u00edan a James Gadson en la bater\u00eda, que tocaba con Bill Withers. Hay material de Bill Withers tocando \u00abAin’t no Sunshine\u00bb con James en The Old Grey Whistle Test<\/em>. Comienza con Bill y despu\u00e9s se abre el plano y se ve a un tipo con un afro enorme, dientes de oro y un mondadientes tocando la bater\u00eda y era genial. Le pregunt\u00e9 al respecto porque es material un tanto ic\u00f3nico, y es exactamente lo que me parece que faltaba; \u00e9l me respondi\u00f3 que pasaron todo el d\u00eda buscando el sonido perfecto y eso se qued\u00f3 conmigo porque he estado en esas situaciones. O sea, Jools Holland es una instituci\u00f3n y sin \u00e1nimos de criticar, el volumen es bastante alto ah\u00ed. Lo que hacemos es diferente, m\u00e1s enfocado en cosas particulares. Esa era la idea – la prioridad era el sonido. He hecho muchos programas de TV y sesiones radiales, y siempre sent\u00eds que trabaj\u00e1s contrarreloj porque ten\u00e9s poco tiempo para hacer todo. Tenemos el lujo de tener nuestro espacio y despu\u00e9s me puedo tomar mi tiempo con el audio.<\/p>\n\n\n\n Desde la perspectiva del audio, en nada, porque seguimos usando exactamente el mismo equipamiento y es la misma gente oper\u00e1ndolo. Sin embargo, la primera vez que hicimos From the Basement<\/em> fue en 2005\/2006, y la raz\u00f3n por la que nos financiaron fue porque lo grabamos en HD, que era algo nuevo en ese momento. Nos permiti\u00f3 conseguir dinero de Sky Arts, que era un canal nuevo HD que necesitaba contenido. Por supuesto, la TV cambi\u00f3 desde entonces y ahora todo es en 4K. Lo que pas\u00f3 es que el aspecto visual es lo m\u00e1s avanzado tecnol\u00f3gicamente. Dir\u00eda que solo eso. O sea, en t\u00e9rminos de grabaci\u00f3n en vivo, todo es lo mismo – seguimos usando los mismos micr\u00f3fonos que usaron Los Beatles y eso es algo de lo que la gente habla cuando hablan de tecnolog\u00eda de grabaci\u00f3n versus filmaci\u00f3n y video. B\u00e1sicamente, las coas que usamos para grabar en los 60 y 70 son muy caras para producirse hoy en d\u00eda, y por eso usamos equipos viejos porque es la mejor calidad. Todo mi equipo tiene 50 a\u00f1os. Es bastante curioso.<\/p>\n\n\n\n Me di cuenta de que la \u00fanica manera de empezar a hacer lo que quer\u00eda era b\u00e1sicamente conseguir un trabajo como aprendiz, bien bajo en la jerarqu\u00eda. Le envi\u00e9 unas 100 cartas a los 100 estudios de 24 pistas que hab\u00eda en Londres a fines de los 80 y consegu\u00ed un trabajo. Mi primer empleo fue como encargado del t\u00e9 en un lugar llamado Audio One, que fue rebautizado Trident Studios, en West End – estudios muy muy famosos. En los 60s, Los Beatles grabaron ah\u00ed, y Bowie. Queen fue parte de eso tambi\u00e9n. Es una verdadera instituci\u00f3n. Pero b\u00e1sicamente, ten\u00eda un pager y yo esperaba en el cuarto piso con la tetera lista – \u00abtres t\u00e9s y dos caf\u00e9s en el estudio 1, por favor\u00bb. En pocas palabras, la idea era buscar oportunidades para entrar a la sala y estar rodeado de equipos, y cuando no hab\u00eda nadie pod\u00edas ir y jugar un poco.<\/p>\n\n\n\n Era bueno. Soy bueno preparando t\u00e9. Trabaj\u00e9 en un caf\u00e9 en el pasado as\u00ed que sab\u00eda como hacer una buena taza de t\u00e9. Preparaci\u00f3n de t\u00e9 era una habilidad bastante importante para un productor emergente en esos d\u00edas. Fue as\u00ed como Flood obtuvo su nombre; era en el mismo estudio. Dos tipos comenzaron el mismo d\u00eda, y a uno le pusieron de apodo \u00abdrought\u00bb (sequ\u00eda) y a \u00e9l \u00abflood\u00bb (inundaci\u00f3n) porque no paraba de traer t\u00e9s. Me dijeron cuando trabajaba all\u00ed que me considere afortunado, porque en el pasado los asistentes deb\u00edan cocinarle el desayuno a todos cada ma\u00f1ana. Esa era la atm\u00f3sfera, pero era un lugar genial para trabajar porque era un estudio importante.<\/p>\n\n\n\n No. Recuerdo que pensaba que era el que estaba en la situaci\u00f3n m\u00e1s precaria; sab\u00eda que esto era una especie de situaci\u00f3n temporal, y que solo intentaba encaminarme en el ambiente. Formaba parte de una banda y fuimos a un estudio en Wapping Wall llamado Elephant Studios, que sol\u00eda estar en Elephant & Castle; ese fue el primer estudio en el que estuve y fui a grabar un demo con la banda en la que estaba. Esa fue la ocasi\u00f3n en la que entr\u00e9 a un estudio y sent\u00ed que quer\u00eda estar en ese lugar. Era un ambiente sorprendente, un laboratorio de sonido relajado. Fue emocionante porque uno de mis \u00e1lbumes favoritos de Pogues, Rum, Sodomy and the Lash se grab\u00f3 ah\u00ed, as\u00ed que le hice miles de preguntas a la gente del estudio. Ten\u00eda 16 a\u00f1os y estaba muy impresionado.<\/p>\n\n\n Fueron criaturas muy diferentes. OK Computer<\/em> fue un proceso m\u00e1s regular porque ten\u00edamos algunas canciones y fuimos a diferentes lugares, tratamos de grabarlas y probamos diferentes versiones y el resultado es lo mejor que pudimos hacer. Kid A<\/em> fue m\u00e1s como tomar todo lo que hab\u00edas ganado y en lo que hab\u00edas trabajado y tirarlo por el aire y mientras mir\u00e1s las piezas pens\u00e1s \u00abOK, esto es lo que intentamos hacer\u00bb y comenz\u00e1s de nuevo. Y obviamente, trabaj\u00e9 con el material de Kid A<\/em> recientemente y hay mucho m\u00e1s, y hay muchas otras cosas que no resultaron y quiz\u00e1 por una buena raz\u00f3n. Claro. Es algo as\u00ed \u2026 el equivalente a Radiohead de eso.<\/p>\n\n\n\n Pues, obviamente es bastante diferente. O sea, la fuerza motivadora con The Eraser<\/a><\/em> fue que no iba a trabajar m\u00e1s con la banda porque pensamos que necesitaba un descanso. Hab\u00edamos hecho Hail to the Thief<\/a><\/em> y sentimos que todos est\u00e1bamos cansados; despu\u00e9s empezaron a trabajar en material nuevo y me mantuve al margen; la actitud de Thom era algo as\u00ed como \u00abvamos a trabajar por nuestra cuenta, vamos a hacer que funcione\u00bb, y yo estaba de acuerdo con eso. Y dos d\u00edas despu\u00e9s me llama y me dice que estaba trabajando en algo solista y comenzamos a trabajar juntos. Lo que descubrimos, sorprendentemente, es que cuando estamos en una sala juntos con Radiohead, yo suelo confrontar con Thom porque b\u00e1sicamente es la banda y yo. Yo tengo que mediar en la relaci\u00f3n entre \u00e9l y la banda y por eso confronto porque trabajo en nombre de la banda. Apenas estamos solos, la din\u00e1mica es diferente; tiramos en la misma direcci\u00f3n y fue incre\u00edblemente productivo. Eso funcion\u00f3 bien e hicimos ese \u00e1lbum y despu\u00e9s termin\u00e9 haciendo In Rainbows<\/a><\/em> de todos modos. A different Ship<\/em> de Here We Go Magic. Es una banda que amo y fue una de esas situaciones en las que encontr\u00e1s algo que te gusta y trabaj\u00e1s con ellos para ayudarlos, pero todo se desmorona pronto despu\u00e9s de terminar el \u00e1lbum; todo se detuvo un poco en ese aspecto, porque un par de personas se alejaron. Es una pena, porque creo que eran una banda genial y que podr\u00edan haber evolucionado y seguir tocando juntos. Lo siento como una peque\u00f1a gema.<\/p>\n\n\n\nLas sesiones de From the Basement tienen una est\u00e9tica genial y el sonido es realmente rico, que es algo en lo que muchos shows musicales de TV fallan. Nadie deber\u00eda juzgar qu\u00e9 tan buena es una banda en vivo al verla en Jools Holland. Las versiones de From the Basement<\/em> se sienten como agregados a los \u00e1lbumes y no c\u00f3mo versiones de menor calidad.<\/h3>\n\n\n\n
\u00bfC\u00f3mo ayudaron los avances de la tecnolog\u00eda a la evoluci\u00f3n de la idea?<\/h3>\n\n\n\n
Volvamos al comienzo de tu carrera. \u00bfCu\u00e1l fue tu primer trabajo en la industria?<\/h3>\n\n\n\n
\u00bfTe criticaron alguna vez tus habilidades para el t\u00e9?<\/h3>\n\n\n\n
\u00bfTe sentiste en tu elemento inmediatamente?<\/h3>\n\n\n\n
\u00bfC\u00f3mo te sentiste al revisitar los archivos de Radiohead para las reediciones de OK Computer<\/a><\/em> y Kid A-Amnesiac<\/a><\/em>? \u00bfHay algo que te haya sorprendido?<\/h3>\n\n\n\n
Lo curioso es que cuando volv\u00e9s a escuchar eso – especialmente cuando ten\u00e9s la intenci\u00f3n de encontrar cosas in\u00e9ditas o material extra que pueda ser interesante \u2026. todo sucede por un motivo \u2026 por algo lo abandonaste originalmente, y al volver sobre eso me di cuenta de que las decisiones que tom\u00e9 fueron las correctas. Y tambi\u00e9n me trajo recuerdos; puedo recordar la grabaci\u00f3n de \u00abEverything In Its Right Place\u00bb<\/a>, solos con Thom en un cuarto, tratando de hacer algo que no hab\u00edamos hecho antes; recuerdo que me cant\u00f3 la melod\u00eda de voces una vez, dos veces, mirando su cuaderno y diciendo \u00abah, ayer despert\u00e9 chupando un lim\u00f3n \u2026 no puedo decir eso!\u00bb y yo le dec\u00eda que si, que deb\u00eda hacerlo y que lo grabemos. Hicimos esa toma y fue un momento m\u00e1gico; despu\u00e9s fuimos a escuchar la cinta y ah\u00ed estaba\u2026 la primera toma no tiene letras, la segunda es una repetici\u00f3n de la parte de \u00abthe two colours in my head\u00bb y la tercera es con \u00abyesterday I woke up sucking a lemon\u00bb. Exactamente como lo recordaba. Y aunque pasaron 20 a\u00f1os, puedo recordar el proceso y lo pude ver escrito ah\u00ed en forma f\u00edsica.
Cuando llegas a los 51, empez\u00e1s a cuestionarte lo que record\u00e1s .. \u00ab\u00bffue as\u00ed realmente?\u00bfhice eso realmente?\u00bb \u2026 as\u00ed que poder volver y darte cuenta de que era tal cual lo recordabas fue fascinante. Lo otro que fue realmente curioso fue que durante esa etapa no hab\u00edamos adquirido el concepto de administraci\u00f3n de archivos todav\u00eda. Tuve que mirar un video que ten\u00eda de nosotros grabando para encontrar una caja en la que estaba un disco r\u00edgido en el que guardamos todo lo que no grabamos en cinta – trabajamos simult\u00e1neamente en la computadora y en cinta. Era un disco r\u00edgido SCSI con un aspecto espec\u00edfico – algo completamente obsoleto ahora. Lo encontraron en un estante, polvoriento \u2026 no pudimos abrir todo el contenido, hay partes que no pudimos encontrar.<\/p>\n\n\n\nEst\u00e1n en alg\u00fan cuarto, como al final de Riders of the Lost Ark<\/em>.<\/h3>\n\n\n\n
\u00bfC\u00f3mo cambia tu relaci\u00f3n con Thom de proyecto a proyecto? \u00bfCambia si est\u00e1s con Radiohead, con Tomorrow’s Modern Boxes<\/em> o solista, como Anima<\/a><\/em> por ejemplo?<\/h3>\n\n\n\n
Tu sabes, las relaciones cambian. Ya van casi 30 a\u00f1os de trabajar juntos y las cosas cambian, y la forma en la que trabajas cambia. Pero creo que lo evidente es que ten\u00e9s relaciones que te marcan de esa forma solo una vez; Thom nunca encontrar\u00e1 otra persona como yo y yo nunca encontrar\u00e9 otra persona como Thom porque hemos trabajado mucho tiempo juntos. Y eso tambi\u00e9n es cierto con los dem\u00e1s en la banda, pero de manera diferente, porque Thom y yo hemos trabajado solo los dos \u2026 hemos hecho como 14 \u00e1lbumes juntos, mientras que con los otros solo hice unos 9. Hay muchas permutaciones sobre el funcionamiento de esto, pero lo b\u00e1sico es que funciona. Tenemos una habilidad para ser productivos juntos y eso es algo valioso e importante, que cambia en el contexto de lo que estemos haciendo. No importa en realidad, por lo que cuando hacemos Atoms for Peace, funciona de otra manera, pero fundamentalmente es la misma relaci\u00f3n. Es muy loco. Es algo a largo plazo.<\/p>\n\n\n\n\u00bfCu\u00e1l de los discos en los que participaste sent\u00eds es el m\u00e1s ignorado?<\/h3>\n\n\n\n
\u00bfCu\u00e1l fue el per\u00edodo m\u00e1s dif\u00edcil de tu carrera?<\/h3>\n\n\n\n